应该说，当看到青年报登出举办这个征文活动时，心情是无比激动的。因为这是许多读者、爱好者及网友们的共同心声。长久以来，在每次讨论当中，大家似乎在探讨相关话题时都比较认同这样一件事情：那就是迄今为止，电视连续剧《红楼梦》是四大名著中改编最为成功的。但只是离当代社会的审美及价值观略显久远，为什么《西游记》、《水浒传》翻拍了不少版本，而《红楼梦》却一直不见动静？这次两家影视机构争相重拍该剧的消息传出来后，周围很多朋友都有“得偿所望”的感觉。既然是谈重拍电视剧，因此我并没有将谢铁藜先生的电影版《红楼梦》放在这次讨论话题内，只就拍摄该剧的现状、特点及重拍所需相关演员等问题提出几点想法。下面我想就几个方面分别阐述：
·关于重拍的意义
我想重拍《红楼》的意义主要是使这部经典著作能够在这个日益喧嚣、浮躁的社会背景下不被人遗忘。虽然现在影视界流行翻拍名著之风，但最终出来的效果是仁者见仁的。那么对于中国文学史这样的巅峰之作，我想投资方、拍摄方就更要慎之又慎。应尽量考虑到以前作品给人留下极佳口碑的影响，所以炒作宣传力度不宜大张旗鼓，低调处理也许会取得好的结果。当然不光是继承好的思路，把以前粗的地方尽量弥补加工做细，还要有一定程度上的创新。
·关于剧本的编纂
应首先明确剧本的底本是依据哪个版本。到底是拍前面八十回呢，还是仍拍通行的百二十回？从我个人意愿上当然是“取精华、去糟粕”，不能象拍《水浒传》那样，但我想制片方肯定会沿用老版的模式。因为虽说续书的地位争议颇多，但很多读者还是希望看完整的。这也是改编影视剧的实际情况，所以倒不宜深究。但有一点应该明确：前八十回一定要用脂评系统的本子！勿使曹公精雕细琢的语言因为后世的篡改而黯淡无光，味同嚼蜡。
第二，无疑对于象翻拍《红楼》这样“严肃”的大事，必须要央视这样的大台来牵头，而且我对央视拍摄此类艺术成分占较大比重的影视剧是比较有信心的，从艺术水准的总体把握上也是适宜的。但从改编《笑傲江湖》失败的教训中也应清醒地认识到：观众的眼睛是雪亮的，不要把他们当傻子。之所以《笑》剧引来众多非议在很大程度上就是无论从编剧到导演等重要环节均没有读懂甚至读过原著，甚至连最年轻的读者都能看得出来的错误都犯，当然也就无法从金庸先生写作的初衷和小说本身的结构层次上考虑，以至于“临时抱佛脚”。那么这次重拍《红楼梦》一定要吸取这个教训。我认为“重中之重”的剧本编纂工作可以沿用原先的创作思路，抓大头放小头，并在结尾处可以进行少量的改动和加工。例如可增加“狱神庙宝玉、茜雪重相逢”和“情榜”的段落。这样考虑不但是因为《红楼梦》本身是续书，探佚的深浅决定了我们创作的空间，而红学界本身对结尾也有不同的争论，更增添了翻拍本剧的新意。
·关于影视配乐
我认为到目前为止，“王立平版”的红楼系列配乐是堪称绝响了，乃至于今天朋友间谈到“宝黛初会”、谈到“葬花”、谈到“远嫁”，乐犹在耳。原因就在于王老师的音乐已经深入到《红楼梦》的精神世界中，达到了思想性和艺术性高度统一的极高境界，这个境界就目前我接触到的大型影视剧配乐水平是无法望其项背的，所以对此我没有什么更多说的。
·关于遴选演员的思路
这点应该是拍摄准备工作的中心环节。诚然，如人所说“一百个人心中有一百个《红楼梦》”。那么我的思路是这样的：从年龄、演技、造型、角色的把握功力、观众的接受程度等逐条考虑如下：
1．年龄是否合适
这点是必须首要考虑的，不能相差太大。《红楼梦》一书是为“闺阁立传”，所以年龄界限不能太离谱。
2．以往其他影视剧中在类似性格上的把握
如果没有比较和对比当然就无法分析。
3．古装造型上的吻合程度
很难想象如徐帆、徐静蕾、刘蓓等人在时装戏取得巨大成绩的演员古装造型究竟如何，不是因为她们不会演戏，而是有的演员确实不适合古装戏的味道和风骨。
4．对角色的把握分寸
这是从我看到的有限范围内得出的结论。很多重要的角色，我并没有考虑象巩俐、章子怡级别的国际影视明星。一是演惯电影的人不愿意演电视剧，二是从实际和经验出发，即使用这样的明星阵容，也不一定有良好的效果。
5．我没有把拍戏的片酬和演员们的演出档期考虑在内

“金陵十二钗”演员阵容名单如下：
元春——萧蔷
萧蔷的古装造型是有目共睹的，无可挑剔的。基于她本身的古典素质和台湾演员擅长出演浓重的古装剧“情结”，我认为让她饰演这个“贤德妃”是可以一试的。
迎春——李冰冰
“二木头”在书中笔墨不多，所以戏份也不应该很重，但她身上那种沉稳、凄苦、忍耐的性格相信经纤细、柔弱的李冰冰演绎，“温柔沉默，观之可亲”的效果是可以预期的。
探春——袁丽或者林心如
探春直爽泼辣，独立性强，大有卓然不群之风。因此我选择《铁齿铜牙》中有上佳表演、个性鲜明的袁丽，是基于“三丫头”和“杜小月”两者的性格相近。至于林心如，不少人以为她更适合演弱水女子，但我总觉得她本人具有双重性格，大胆泼辣的行事作风也许会让不少人大跌眼镜。
惜春——周迅或朱茵
有人会问：怎么能让“俏黄蓉”和“紫霞仙子”去一辈子“独卧清灯古佛旁”呢，肯定不合适！两人演技上倒没什么更多说的，主要是身高上受限制，因为惜春给人的感觉一直是“身量未足，形容尚小”；再有惜春多才多艺，能写能画，但最终却看透世情，很符合两人略带出尘，顾盼脱俗的演艺气质，所以择其一均可为之。
薛宝钗——娟子？
张莉的表演张力是值得肯定的，这个女一号的人选是颇费心思的。不过徐寒池这个人物的塑造让我在《致命邂逅》中感受到娟子的巨大可塑性。虽然演技还有些稚嫩，但基本上能表现出宝钗才华横溢、极富心机的讨巧特点，当然这还需要在实践中的不断揣摩。
林黛玉——暂空缺
陈晓旭的造型是绝对一流的，无论是“似泣非泣含露目”，还是“娇袭一身之病，泪光点点，娇喘微微“的自成一派风流都与那”绛珠仙草“的林黛玉颇为吻合。我暂时还想不到更好的人选，只好等待其他高人的指点。
王熙凤——暂空缺
同上面一样，此角色之选择困难主要是“前辈”邓婕塑造得极为成功，为将来饰演该人物的演员留下了巨大心理压力。原先曾想到过两个人：一是用央视的“当家花旦”曹颖“；二是台湾资深影视制作人杨佩佩的“老班底”之一的夏文汐。这两个演员在《大漠王妃》及《新龙门客栈》、《神雕》等戏中都看得到风姐杀伐决断的形格和妩媚动人的眉眼，但把握不足的恐怕是风姐复杂多变、机巧灵活的内心戏，所以思前想后还是没有充足的理由说服自己。
巧姐——孙燕姿（成年）
这个角色可能在后半部戏份较重。但为什么用一个新劲歌星呢？主要考虑以前对巧姐这个形象未进行更深层次地挖掘，有更多地表演余地可供发挥，所以这里我更大程度上考虑提升该剧的人气效应和时尚感，另外从年龄到造型都不妨尝试新人，以达到意想不到的效果。
秦可卿——许晴或张延
可卿本身是个少妇，在前半部是穿针引线之人，虽出身卑贱，但其自身素质极佳，与风姐有相似之处。考虑到雪芹先生对这个人物的特殊处理，我觉得不妨可以参考“红楼探佚学”的成果使其更趋丰满。虽然许晴在《笑》剧中的扮演毁誉参半，但也并非一无是处，在某些影视剧的角色塑造上有异曲同工之处；张延的性格及造型也能胜任。
李纨——蒋雯丽
不可否认这个人物在许多读者心中是有如“鸡肋”，实际上其在书中的重要作用不可小视。无论是起诗社，还是兴利除弊，她都勇于站在风口浪尖之上。那么从整体形象上考虑，两人都是大家闺秀的模样，都是做了母亲之人，都是稳扎稳打，“不显山不露水”，而“偶尔露峥嵘”的作风。
史湘云——张庭或林心如（？）
对于这位书中仅次于“薛林”二女的重量级人物的甄选也是费尽一番心思的。首先要豪爽达观，割腥啖膻；然后要吟风弄月，白雪红梅；最后是落得个云散高唐，水涸湘江。湘云这个角色是贯穿全书始终的，应该说是非常考验演技的一关。之所以选这两个人，是从《绝色双娇》、《还珠格格》、《花月佳期》、《情深深、雨濛濛》、《戏说乾隆》系列、《魔镜》等众多影视作品中综合判断的结果。两个人都不乏迈入星路的坎坷，都有塑造豪迈人物的经历，都经过各类文艺环境的锤炼。
个人感觉张庭似乎更好一点，但总感觉考虑得欠周全，因此在后面打上个问号。
妙玉——赵薇
也许很多“燕子迷”会朝我扔砖头，难道要让我们一直活泼可爱的“小燕子”去演这个最终堕入风尘的悲惨女子？！其实现在的赵薇早就不是那时的“小燕子”了，从她现在的发展方向看，她已经逐渐成熟，知道自己在做什么。把这个极有争议性的艺术人物留给赵薇的目的，除了是基于重拍炒作的噱头之外，更重要是用道家妙玉之修身养性对比市井出身的“小燕子”之率真顽劣，一静一动，其巨大的反差效果相得益彰。

在列出这个名单之前，我也知道，实际上这是一个费力不讨好的工作。原因就在于这如同炒菜，无论思考得多周全结果都会重口难调。但既然现在这个事情已经成型，就只发表个人的一点陋见，以为抛砖引玉之意。
这些角色塑造成败与否的前提是：一定要借鉴旧版的经验。那就是每个演员一定要认真拜读原书，翻阅相关资料，并经过专家们的培训讲解，否则也只能是“形似”，而非“神似”。

最后我想说的是，当看到影视界开始讨论重拍《红楼梦》的时候，和广大爱好者一样心里着实高兴了一把。因为象这样伟大著作的影视作品如果近十年都无人问津，而每次讨论仅仅是“炒冷饭”的话，无疑对整个文艺界都是一种悲哀，所以一定要进步。当然我知道这样的大戏不是谁想动就能动的，诸多内外因素使众多优秀的电视人对其望而却步。毕竟在我们前面已经有这样一个比较成功的范例，“一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮”，想到红学的广泛基础，想到“王扶林版”《红楼梦》的“艺术顾问”群，想到全中国众多研红者的热情和痴情、想到制片方有备而来的完整计划和冲天的豪气，也许意味着我们脑海中以往的一切困惑、不解和疑问都已经改变！