在世界的背后，存在着一些符号。它们封印于五条无限长的直线上，被有慧心的人触动，终而成为——音乐。
　　傍晚，徒步走在昏黄的街道，路人若隐若现的快乐与哀伤迎面扑来。就在这时，熟悉的旋律从一家唱片店里飘出来，是《女孩儿与四重奏》。然而，只是一瞬，我忽然感到恍惚，仿佛眼前的一切只是道具，而那岁月轻得无所寄托。刹那间，我的眼泪就轻易地掉了下来，跌落到地面上。那情绪便像风一样消失在我身后。
　　音乐就是这样的吧，它可以让时间改变颜色，也可以让瞬间化为永恒。当人们试图逃避什么时，惟有音乐，可以径直地走进内心，触碰到身体最软弱的地方。如果说文字还会蒙蔽一下人们的眼睛，那么音乐却是最诚实的。
　　我曾最迷恋音乐家肖邦。他的身上有着中国情节，似乎是各种品位风尚中唯一永恒存在者。夜深人静的时候，伴着肖邦的夜曲入梦，我的身体就像陷入了清淡迷离的夜雨霓虹，而周遭的一切都仿佛带上了聊斋的凄艳。最让我惊异的是在肖邦衬托下的李煜的词：“深院静，小庭空，断续寒沾断续风，无奈夜长人不寐，数声和月到帘拢。”他们是那样完美和谐地掩映着彼此，虽然生存在不同的时代、区域，也从不曾感知过对方。或许因为这样，我对中国式的罗曼蒂克情有独钟。
　　纯粹的音乐总让我联想到一幅画：乡间夜晚，湖面上没有一点亮光，盛开着朵朵睡莲。画旁有这样一句话：在漆黑的夜里，开放如花的伤口。音乐就如一丝风，无孔不入。它展开那鹅绒般的外衣，把事物的形状、方位以及最熟悉的东西统统盖住；它甚至模糊了空间。在那之中，我们与世界融为一体。它淹没了阳光下的亮丽，而最真实的呼吸与外界绝缘，单独地与自我面对。